會想寫這個題目，是因為看到今年Beats耳機為了膠囊藍牙音響推的咧嘴怪公仔（我自己幫牠取的），嘴巴向兩側撐開到極限，可以把膠囊音箱塞到牠的嘴巴裡面，邊當作支撐邊還有很潮的感覺。只是就我自己而言，咧嘴怪公仔稱不上好看，和Beats的形象沒有很符合，身上也沒有任何和Beats的連結。所以，為什麼要特地為單一產品開發這麼個有形象的配件？難道是消費者對於吉祥物完全無法防禦，百分之百買單嗎？

我們看過太多吉祥物/公仔/形象的成功例子，不用一一重提。和在市場已經獲得巨大成功，擁有廣大辨識度的形象合作是為「聯名」這事情我們也不陌生，不過和專門做授權的形象不同，品牌吉祥物未必得如此討喜或者擁有豐富的故事背景，但應該要和公司或者產品形象有延伸有關聯，或至少不突兀。以前寫過這麼一篇介紹NOOKA這個手錶品牌的潮流公仔推出：

via 25togo.blogs.com

名叫NOOKA NOOKA的品牌公仔，造型的設計一開始不是以討好消費者為取向（個人看法），而以展示道具為設計出發點，在這圓弧狀的頭上和過粗的手腕上能綁上兩支以上的手錶，放進櫥窗裡面和其眾多的錶款一起集中呈現NOOKA想要的時尚潮流氣氛。用氣氛不用精神，是因為我覺得這個造型並沒有表達到NOOKA處理時間的無限概念（時間並非單一線狀/表達時間也有無限可能），加上又不討喜，反而有種落于兩邊不討好的狀態。

縱然如此，公仔獨立成為一個銷售產品，還是又自顧自地去和形象授權合作，其中也不乏知名的無嘴貓(NOOKA Hello Kitty Nooka Nooka Launch!) ，當時我幫他寫的結語是「看到 crossover 和 限量 就腦充血的朋友可以點去看看。」到現在看起來應該還是很有道理的操作方式。

OPEN將在台灣是個很好的品牌吉祥物例子。一開始出現的時候用日系插畫的可愛形象深植人心，造型更加深觀眾對於711招牌標準色的印象。有鑒於OPEN將的成功，711開始用力開發家族，LOCK將和小桃、竹輪狗什麼的一一躍上台面，拿之前付給授權商的費用投資自家角色，感覺真的是一舉數得的策略，只要角色成功了，就能夠開發週邊商品，和既有商品合作，甚至是對外授權賺授權金。當然，這些成功的前提還是在711沒有被他的霸道與食安蒙塵以前...

統一母企業看到711的模式成功，複製到其他子企業體當然是最佳策略，畢竟有成功例子在前，而且合眾力量大，兄弟平時各自努力，哪天還能合體成為復仇者聯盟，一起出擊大家的掌聲更熱烈。於是我們看到了21世紀出現了這個也不會太意外了（它的嘴是雞的...？）。

 via ipeen

http://the-web.co.jp/

把一件單純簡單的事情做到極致有多難？把一個好的idea執行到最好有多難？把一個好的產品推到極致高點又有多困難？

去年年末逮到一個藉口全家又去了趟東京。遵照設計東京龍哥的指示，活動範圍侷限在東京車站附近，不僅看到無比盛黃的銀杏，美麗的皇居景觀，還逛到了才開幕沒多久的KITTE。在這個前身是東京中央郵局的空間裡面，充滿著濃濃的我們所謂「文創」氣息，各式各樣搜羅自日本各處的有趣設計與玩意兒令人目不暇給。即便以業內人士自居，也還是在這個地方忍不住頻頻發出讚歎的聲音。

其中，店中店的「THE SHOP」就令我駐足許久。在這間店鋪裡面沒有花俏的設計，沒有花樣的印花，沒有系列性商品，所有的挑品理由都其來有自，不是經典中的經典，就是歷久彌堅的好物。這樣的選品難度非常的高，同時也一併挑戰消費者被逐新汰舊的習慣。大至腳踏車，衣物、拖鞋、雨傘，小至水杯、杯墊、原子筆，不一而足。站在店裡，你必須仔細去理解被選進店裡商品的標準和原因，才能逐漸體會整個Project的精神所在。

身為一個衝動型敗家者，來到這麼有概念的地方不買點什麼是絕對說不過去的。然而在眾多選品裡面，又該如何做選擇實為難事一樁。最後選擇了這個傳統的便當盒，沒有明確的原因，只覺得能把這麼平實的商品處理的精緻有型，裡頭只放了白飯和梅干感覺就對了。縱使到目前還沒有拿出來用過（其實還供在架子上），過了好幾個月再回過頭來看這個商品，還是沒有覺得後悔甚至還有被提醒的感覺，畢竟看似簡單的事情/產品，想必執行起來才是大大不易啊！

聽到有人說我有藝術家性格。如果說喜歡市場收受度很低的東西算是的話，那我可以完全承認這件事。創造發明嶄新的東西向來不是我們能力能及的事情（開發成本與教育使用），一如無力改變整個社會結構一樣，但總是從身邊的小事做起，在既有的基礎上去傳達概念或者增加活著的樂趣，才是眼能見手能及的目標。就算是小情小愛小確幸好了，總是相信某些堅持最終能夠得到應有的效果。例如作為一個設計製造者，儘量堅持台灣製造（真的只能儘量）希望能放大經濟效益、例如作為一個消費者，儘量不嫌麻煩的分散購物以避免獨大。能做的有限，但不做就是零，正是這個意思。

這個世界上也有很多人值得學習的品牌，他們未必是最成功最賺錢的品牌，他們也未必是最熱最夯的網路產業，甚至是感覺沒什麼未來的產業。不過他們做出來的東西卻看得到很多的想法。對我要說的就是atypyk。這個牌子的東西價位高市場接受度低，可常常在一列排開的產品中，感覺到濃濃的文化背景與意涵。這個超級棒的撲克牌就是個經典好點子。就像每間雜貨店都會有的普通撲克牌，卻被取名叫「革命」（REVOLUTIONARY），因為所有象徵王公貴族的JQK，不管什麼花色，頭被設計砍掉了。

興之所至，於是就來維基一下這JQK等十二人的來歷，沒想到個個都大有來頭。

四張K分別代表四位國王：

大衛（黑桃K）；查理大帝（紅心K）；亞歷山大大帝（梅花K）；凱撒（方塊K）。

四張Q分別代表兩位聖經中的女子、一位女神及一位虛擬人物：

雅典娜（黑桃Q）；友第德（紅心Q）；阿金尼（梅花Q）；阿涅絲·索蕾（方塊Q）。

四張J分別代表四位騎士：

霍吉爾（黑桃J）；拉海爾（紅心J）；蘭斯洛特（梅花J）；赫克托（方塊J）。

為什麼這個idea給法國基地的atypyk執行這麼恰如其分，既戲謔又不傷大雅，諷刺挖苦到了又會心ㄧ笑？除了法國塔羅牌是撲克牌的起源，法國大革命的精神和影響力也很容易就為人所接受。我覺得所謂的文創產品，除了只是拿在地形象貼在產品上這種簡便行事的方法，一定還有更深刻也更國際化的隱性做法，能讓接收訊息的消費者感受更為深刻，就像這革命的撲克牌。